Ich stand auf dem Gelände der Zeche Zollern, umgeben von rostigem Stahl und alten Gemäuern – was eigentlich nur ein weiterer Fototag sein sollte. Doch dann entdeckte ich es: Ein altes Rad im Förderturm, verborgen und doch voller Geschichte. Dieses Rad war nicht einfach nur ein Objekt, es war ein Symbol – von Arbeit, Zeit und Vergänglichkeit.
Die Herausforderung begann sofort. Wie kann ich dieses riesige Rad so fotografieren, dass es Spannung ausstrahlt? Wie fange ich das Spiel zwischen Schärfe und Unschärfe ein, um es lebendig wirken zu lassen? Ich experimentierte – scharfe Konturen, verschwommene Kanten, Ebenen übereinandergelegt. Es war wie ein Tanz zwischen Klarheit und Geheimnis.
Doch ich wollte mehr als nur ein Foto. Ich verwandelte das Bild digital in eine Malerei, verband es mit der rauen Textur einer Ziegelsteinmauer und setzte mit Tuschefarbe Akzente – genau das gab dem Bild seine Seele.
Dieser Prozess war für mich eine Reise: Von der Entdeckung über die Herausforderung bis zur Transformation. Und genau das spiegelt mein Kunstwerk wider: Es erzählt von Spannung, Verwandlung und dem Zusammenspiel von Vergangenheit und Gegenwart.
Ich lade dich ein, mit mir diesen Moment zu erleben. Was fühlst du, wenn du das Rad siehst? Welche Geschichte erzählt es dir? Schreib mir deine Gedanken – ich bin gespannt auf deine Sicht!
My Journey to the Heart of the Zollern Colliery – and the Wheel That Changed My Art
I was standing on the grounds of the Zollern Colliery, surrounded by rusted steel and ancient walls – what was supposed to be just another day of photography. But then I discovered it: an old wheel in the winding tower, hidden yet steeped in history. This wheel wasn’t simply an object; it was a symbol – of labor, time, and transience.
The challenge began immediately. How could I photograph this enormous wheel in a way that conveyed a sense of tension? How could I capture the interplay between focus and blur to make it seem alive? I experimented – sharp contours, blurred edges, layered effects. It was like a dance between clarity and mystery.
But I wanted more than just a photograph. I digitally transformed the image into a painting, combined it with the rough texture of a brick wall, and added accents with ink – that’s what gave the image its soul.
This process was a journey for me: from discovery to challenge to transformation. And that’s precisely what my artwork reflects: It tells a story of tension, transformation, and the interplay between past and present.
I invite you to experience this moment with me. What do you feel when you see the wheel? What story does it tell you? Share your thoughts with me—I’m eager to hear your perspective!